La ville de Québec a lancé cette semaine un concours pour la réalisation d’une oeuvre d’art contemporain dans l’arrondissement de Beauport. L’oeuvre s’intégrera dans l’amémagement d’une place avec jets d’eau sur l’avenue Royale.
Budget : 80,000$. Date limite: 7 juillet 2008. [détails de l’appel d’offres]
La moitié des musées du Québec fonctionnent avec un budget inférieur à 123,000 dollars.
Manif d’Art 4 tire à sa fin - c’est le sprint final jusqu’à dimanche.
Le Musée de l’Amérique-Française propose l’exposition Une présence oubliée: les huguenots en Nouvelle-France. Vous avez jusqu’au 22 mars 2009 pour la visiter.
[crédits photographiques: Idra Labrie, Musée de l’Amérique-française]
C’est aussi le temps de visiter l’espace archéologique de l’Îlot des Palais à Québec. Il est ouvert au public jusqu’au 13 juin prochain. C’est sur cet emplacement que le Palais de l’Intendant de la Nouvelle-France était situé. C’est aussi là que se trouvait la première brasserie du Québec. La Côte du Palais est baptisée en son honneur
Le Potager des visionnaires a été inauguré cette semaine. Charmant - mais je n’ai pas eu le souffle coupé.
Une autre semaine, un autre projet architectural grandiose pour Dubaï. Cette semaine: un nouvel amphithéatre pour l’opéra est dessiné par la firme Design Zaha Hadid et Patrik Schumacher. Il faut bien que l’argent de l’or noir soit dépensé. [Autre photos]
[Projet d’un centre culturel et d’un opéra, Dubaï; Source: Dezeen Blog]
Un gardien de musée qui n’aimait pas une peinture de Vija Celmin a décidé de la lacérer avec une clef. L’acte de vandalisme s’est révélé fatal à l’oeuvre. La peinture Night Sky #12 était exposée au Carnegie Museum de Pittsburgh.
Certaines des pièces d’orfèvrerie volées au musée d’anthropologie de l’université de la Colombie-Britannique sont de retour
En 1957, une galerie d’art est fermée en Californie par la police de Los Angeles. L’exposition de Wallace Berman est considérée obscène. Il s’agira de la seule exposition en solitaire de cet artiste.
En 1962, Andy Warhol propose sa première exposition solo au même endroit : Andy Warhol: Campbell’s Soup Cans. Cinq des conserves trouvent preneur à 100 dollars chacune mais le propriétaire de la galerie les rachète pour conserver le lot intact.
Ces deux événements se sont déroulés dans la Ferus Gallery. Son histoire est racontée dans le documentaire The Cool School qui a été diffusé cette semaine dans le cadre de l’émission Independent Lenses. Elle est en rediffusion sur Vermont Public Television (WETK) (jeudi 12, 3h00; vendredi 13, 22h00) et PBS Mountain Lake (WCFE) (dimanche 15, 23h30). Programmez vos vidéos!
Le photographe Claude Dityvon est décédé à La Rochelle.
La foire de l’art contemporain Art Basel s’est terminée avec un succès d’affluence: 60,000 personnes ont franchi les tourniquets.
Un milliardaire russe décide de ne plus sponsoriser une rétrospective consacrée à Kabakov. L’événement se déroulera malgré tout.
Tate Britain sollicite le public pour acheter une esquisse à l’huile de Rubens. L’oeuvre représentée, L’Apothéose de Jacques Premier, est une étude pour le plafond de la Banqueting House de Londres. C’est important pour certains Britanniques.
[Banqueting House; source: wikimedia.org]
* Manif d’Art 4 de Québec n’a pas apprécié la critique de Jérôme Delgado dans Le Devoir. La commissaire de l’événement Lisanne Nadeau et le directeur général et artistique Claude Bélanger ont répliqué par une lettre ouverte dans le journal. Déclarer que Jérôme Delgado manque de connaissance, comme ils le font, c’est ignorer l’immense travail de ce critique qui vise souvent juste. Pour ma part, il me semble que les artisans de la Manif d’Art 4 ont la peau sensible; ils se devaient de réagir mais à lire leur texte, leur événement ne souffre d’aucun problème…
[Galerie d’Apollon, Musée du Louvre; photo: Marc Gauthier]
* L’exposition Le Louvre à Québec ouvre ses portes au grand public aujourd’hui. Plus de 18,000 personnes ont déjà acheté leur billet. L’événement sera certainement un succès populaire, le Louvre étant devenu une marque de commerce très prisée. N’oubliez pas de réserver vos billets pour une journée et une heure précise si vous désirez jeter un coup d’oeil aux 271 oeuvres proposées.
* L’Espace 400e de Québec a aussi ouvert ses portes cette semaine. On y retrouve, entre autres, l’exposition Passagers/Passengers.
* Le gouvernement espagnol a remis à la ville de Vancouver le portrait d’un chef autochtone réalisé en 1792. Je me surprend à rêver que la France aurait pu remettre à la ville de Québec les plans du régime français datant du 18e siècle comme cadeau du 400e…
* Connaissez-vous l’art des arbres? [cia C-Monster]
[source: http://www.sonnyradio.com/]
* L’Art Gallery of Ontario (AGO) va rouvrir les portes de ses 110 salles (!) et proposer ses 4000 oeuvres (!) dès le 14 novembre 2008. La date d’ouverture a été annoncée cette semaine. L’immeuble, faut-il le rappeler, a été dessiné par le starchitecte canadien Frank Gehry. Il est possible de voir par webcam l’évolution des travaux.
[Frank Gehry (c) Susan King]
* Les pièces d’orfèvreries volées au musée d’anthropologie de l’Université de la Colombie-Britannique seraient toujours dans la région de Vancouver.
* L’histoire de l’art, une des spécialisations universitaires les plus inutiles?
* Incontournables: Un obélisque est retourné en Éthiopie et quatre toiles du musée de Marseille Nice sont retrouvées à Marseille après leur vol.
* Le Musée des Beaux-Arts de Montréal propose des visites de 30 minutes sur l’heure du lunch pour découvrir l’oeuvre d’un artiste. Une façon agréable de nourrir son âme. Prochains événements: les 4 et 5 juin 2008 à 12h15. L’artiste en vedette: Alfred Pellan. [ Plus de détails ]
* La Manif d’art 4 se déroule présentement dans la ville de Québec. Il faut beaucoup de courage et un guide de survie pour organiser ses activités sur le site Internet de l’événement. Je cherche encore comme me procurer une Manif carte, nécessaire pour la visite de Toi/You, la rencontre.
Malgré ces difficultés, il ne faudrait pas manquer cette semaine l’exposition des étudiants en arts visuels de l’Université Laval, présentée par Loto-Québec. Vernissage ce vendredi 30 mai.
* La chaîne de télévision artv propose à nouveau des épisodes de la série Palettes. Narré par l’historien de l’art Alain Jaubert, chaque épisode permet de découvrir l’histoire d’une oeuvre d’art ayant marqué l’art occidental. Si l’émission ne se retrouve pas dans la liste de la chaîne spécialisée, elle mérite quand même un coup d’oeil, ayant été célébrée au dernier FIFA de Montréal. Heureux possesseur du coffret de 18 DVD, je vous recommande ces films agréablement instructifs. Cette semaine: Un enterrement à Ornans de Courbet [25 mai à 7:30, 28/5 3:28, 28/5 15:29].
[Gustave Courbet, Un enterrement à Ornans, 1849-1850, huile sur toile, 314×663 cm, Musée d’Orsay, Paris; source photographique: Wikipedia]
* Le peintre québécois Claude Théberge est décédé. La municipalité de Notre-Dame-du-Lac lui a consacré un site Web.
* Il faudra revoir les livres de records : le gratte-ciel Burj Dubai est désormais la structure la plus haute du monde. Culminant présentement à 650 mètres, elle devrait atteindre 819 mètres à la fin de sa construction. À titre de comparaison, la tour du CN s’étire sur 553 mètres [il serait temps de mettre à jour le site Web qui la qualifie de plus haute structure du monde, un titre perdu voilà quelques années déjà…], le 1250 René-Lévesque de Montréal [IBM-Marathon] mesure 230 mètres et le Complexe G de Québec fait 176 mètres, avec l’antenne.
[Burj Dubai; source photographique: Wikipedia]
* La suite du film Une nuit au musée, mettant en vedette Ben Stiller, a commencé son tournage. L’action se déroulera au Smithsonian Institute de Washington. Il s’agit de la première fois en 162 ans que l’institution permet l’usage de son nom dans une oeuvre cinématographique.
* Sir Anthony Caro, sculpteur britannique, s’est fait dire «Non merci!» par la ville de Londres. Il proposait sa sculpture la plus ambitieuse à ce jour. Résultat: l’oeuvre Millibank Steps est maintenant en vente pour près de 5 millions de dollars.
* La seule copie complète et manuscrite du Manifeste du surréalisme d’André Breton a été vendue cette semaine pour 5,5 millions de dollars chez Sotheby’s Paris. Le lot comprenait huit autres manuscrits que plusieurs craignaient voir dispersés.
Cette fin de semaine est votre dernière chance pour voir l’exposition Québec : Une ville et ses artistes proposée au Musée national des beaux-arts du Québec jusqu’à dimanche, le 27 avril 2008.
Comme tout bon retardataire, j’ai couru à l’exposition aujourd’hui. Au fil de la visite, j’ai été à la fois charmé et déçu.
L’exposition débute par un miroir, une jolie façon de renvoyer au visiteur puisque les oeuvres proposées dans l’exposition renvoient à l’identité que les artistes de la ville de Québec ont aidé à façonner au fil des siècles. Ce miroir fait partie d’un ensemble de mobilier victorien (cat. 78, MNBAQ) réalisé par le fabricant de meuble François Gourdeau durant les années 1870.
Du côté charmant, il faut absolument se déplacer pour voir le Parement d’autel dit «de la Nativité» (cat. 3, salle 5, Musée des Ursulines). Réalisé par Marie Lemaire des Anges, il s’agit d’un ouvrage tout en finesse qui illustre la richesse de l’art de la broderie importé en Nouvelle France.
Dans la même salle, les amateurs d’ébénisterie et de travail sur bois ne pourront faire autrement qu’être en admiration devant le savoir-faire déployé par Pierre-Noël Levasseur. Dans le Tabernacle (cat. 15, salle 5, Fabrique de Sainte-Anne de la Pérade), l’artiste met en pratique les principes énoncés par Vignole concernant les proportions parfaites des colonnes ioniques.
Également, on retrouve les plans de 1716 que Chaussegros de Léry a réalisés de Québec. C’est l’occasion de voir ces relevés et les propositions d’expansion tels que l’ingénieur militaire les percevaient. Ces plans sont habituellement conservés dans les archives situées à Aix-en-Provence en France. On peut également observer les plans du Palais de l’Intendant (cat. 10, salle 5, Archives nationales de France) qui respectent le symbolisme social associé au poste prestigieux d’intendant.
Trois portraits d’Augustines, réalisés par Antoine Plamondon, sont réunis pour la première fois ensemble depuis 1841. Soeur Saint-Alphonse (cat. 56, salle 6, Musée des Beaux-Arts du Canada), Soeur Saint-Joseph (cat. 57, salle 6, Musée des Augustines) et Soeur Sainte-Anne (cat. 58, salle 6, Musée des Augustines) sont judicieusement alignées. Dès lors, il est impossible de ne nier leur parenté formelle en un joli coup d’oeil.
J’ai été particulièrement heureux de retrouver les eaux-fortes que Simone Hudon a réalisées de la ville de Québec. Cette technique consiste habituellement à utiliser une plaque de cuivre recouverte d’un vernis qui résiste à l’acide. L’artiste gratte ensuite le vernis pour réaliser son dessin. La plaque est ensuite plongée dans un bain acide qui creuse le cuivre aux endroits grattés. Il est ensuite possible de remplir ces lignes d’encre pour créer des estampes. Réalisées au début du 20e siècle, ces gravures possèdent une qualité pittoresque qui peut difficilement déplaire.
La dernière salle de l’exposition propose des oeuvres récentes. La décoration de la maison Henri-Bélanger (aujourd’hui détruite) rappelle la présence de l’Art déco dans la capitale du Québec. La grille (cat. 125, salle 7, Musée de la civilisation de Québec) nous accueille dès notre arrivée dans la salle.
Objet de curiosité s’il en est un, Introscaphe I intrigue (ct. 162, salle 6., collection particulière). Présenté au Musée d’art moderne de la ville de Paris en 1970, cet objet en forme d’oeuf invite le spectateur à prendre siège en son sein. Après s’être refermé, il bombarde son passager d’images mélangeant causes sociales et indifférence de la société de la consommation. Si on ne peut l’essayer, il est possible de voir un extrait du film qui était projeté aux spectateurs.
Il ne s’agit là que d’une sélection des oeuvres et des artistes qui sont proposés dans le cadre de cette exposition. Légaré, Krieghoff, Jobin, Huot, Pellan, Lemieux et d’autres peuplent les trois salles consacrées à la ville de Québec.
D’une façon globale, il s’agit d’une visite agréable que je recommande.
Cependant, comme d’habitude, j’ai quelques réserves.
Ainsi, le lien entre certaines des oeuvres et la ville de Québec est plutôt faible. Ainsi, les portraits de Jean-Baptiste Roy-Audy n’ont qu’un lien très éloigné avec la Capitale. Ils représentent des bourgeoises de Montréal et des environs. Un artiste de Québec qui gagne son pain à Montréal…
De plus, pourquoi cette exposition se termine-t-elle avant la date de l’anniversaire de fondation de la ville de Québec? En effet, le Musée célèbrera la naissance de Québec par le biais du Louvre à Québec. Il est fort probable que cette exposition soit intéressante et qu’elle constitue un tour de force; là n’est pas mon propos. Je me questionne sur le fait que les oeuvres des artistes québécois ne seront pas mises en évidence dans le musée national lors des célébrations du 400ème.
La célébration de l’art contemporain se fera en décembre 2008 avec C’est arrivé près de chez vous, L’art actuel à Québec. Au moins, le Musée pourra affirmer sans soulever une arcade qu’il a consacré deux expositions aux artistes de Québec pendant le 400ème. Il semble peu importer que ces expos aient eu lieu avant et après la date de fondation de la ville.
Du côté des détails insignifiants, il me fait toujours sourire de voir des traces de doigts derrière une vitre qui doit protéger les oeuvres. De gros doigts noirs sales sont ainsi bien visibles sur le passe-partout entourant le Plan de la ville de Québec (cat. 6, salle 5, ANF) datant de 1716.
Somme toute, une exposition qui vaut le détour mais qu’il faut vous dépêcher de voir. Elle se termine le 27 avril 2008.
Le droit d’entrée régulier est de 15 dollars, ce qui est dispendieux pour les expositions présentement à l’affiche.
L’audio-guide coûte 5 dollars. C’est agréable, sans plus.
Le catalogue contient 334 pages et il se vend 59,95 $. Les reproductions des oeuvres qu’on y retrouve sont de bonne qualité. Cependant, l’aspect fragmentaire de l’exposition en fait un document inégl qui dresse un portrait superficiel de chacun des sujets traités. À se procurer si on désire avoir une idée de chacun des artistes présentés et pour les reproductions.
Le détail du livre se trouve après le saut.