Une sélection des activités en arts visuels se déroulant dans la ville de Québec.
= coup de coeur
Cette semaine seulement
- Paul-Emile Borduas, mon ami mon mentor
Artiste(s): Françoise Sullivan
le 19 février 2010
Club des collectionneurs en arts visuels de Québec
«A peine un an après son inscription à l’Ecole des Beaux-arts de Montréal, Françoise Sullivan assiste à la naissance du mouvement automatiste de Borduas. Elle rencontre le peintre en 1943 et quitte pour New-York en 1945-1956 pour une formation en danse moderne. Elle décrit sa conception innovatrice de la danse dans le texte La danse et l’espoir qui sera intégré au manifeste Refus global qu’elle cosignera avec Borduas en août 1948. Elle n’est âgée alors que de 23 ans.» (source: CCAVQ) [ détails ] - Paul-Emile Borduas, mon maître à penser
Artiste(s): Marcel Barbeau
le 21 février 2010
Club des collectionneurs en arts visuels de Québec
«Figure majeure de l’art canadien moderne, Marcel Barbeau a produit une oeuvre immense qui s’échelonne sur près de soixante-dix ans. Cette dernière, principalement dédiée à la peinture mais aussi à la sculpture, à l’estampe, au dessin, au collage, à la photographie et à la performance, a été largement exposée à travers le pays comme à l’étranger, aux Etats-Unis, en Europe et en Afrique du Nord.
Pionnier de l’abstraction expressionniste au sein du groupe des Automatistes et signataire du manifeste Refus global en 1948, souvent à l’avant-garde de l’art international, il n’a jamais cessé d’explorer l’univers visuel comme peintre, sculpteur et dessinateur. Il a ainsi abordé presque toutes les disciplines des arts visuels. C’est d’abord avec Paul-Émile Borduas, son professeur de dessin à l’École du Meuble de Montréal et son maître à penser que Marcel Barbeau a découvert les arts visuels et développé son désir de repousser sans cesse les frontières esthétiques, à se donner constamment de nouveaux défis.» (source: CCAVQ) [ détails ] - Borduas, le cri pour la modernité
Artiste(s): Ninon Gauthier
le 22 février 2010
Club des collectionneurs en arts visuels de Québec
«Critique d’art, sociologue de l’art et historienne de l’art, Madame Ninon Gauthier s’est fait connaître comme spécialiste de l’étude du marché de l’art avant de poursuivre ses études doctorales en histoire de l’art. A l’invitation du Club des collectionneurs en arts visuels de Québec, Madame Gauthier nous décrira Paul-Emile Borduas, bien sûr, mais aussi l’héritage laissé par ce bâtisseur du Québec moderne. Que reste-t-il de Borduas, aujourd’hui, cinquante ans après sa mort ? Comment mesurer l’influence de ce géant dans le monde artistique et politique d’aujourd’hui ? Que penser du Refus global et de ses répercussions ? Où le Mouvement automatiste se situe-t-il dans le courant d’Avant-garde internationale ?» (source: CCAVQ) [ détails ]
Nouveaux événements
- Lumière sur l’écriture Médiévale
Artiste(s): Myriam Chesseboeuf
du 21 février au 14 mars 2010
Bibliothèque Étienne-Parent
«La Société d’art et d’histoire de Beauport est heureuse de présenter, du 21 février au 14 mars à la salle Jean Paul-Lemieux, l’exposition Lumière sur l’écriture Médiévale de l’artiste Myriam Chesseboeuf. Originaire de la région du Poitou en France, Mme Chesseboeuf propose un ensemble de pièces calligraphiées inspirées des lettres de l’alphabet, ainsi que des enluminures chatoyantes.» (source: SAHB) [ détails ] - Dualité
Artiste(s): Chanh Trung Truong
du 19 février au 17 mars 2010
Bibliothèque Aliette-Marchand
«Artiste peintre et maître de calligraphie, Chanh Trung Truong utilise avec une totale liberté les lignes et les caractères de l’écriture chinoise dans ses tableaux sur papier et sur soie. Il en résulte des œuvres éclatées où se mêlent l’encre et l’aquarelle. L’artiste sera présent de 14 h à 16 h le dimanche 21 février.» (source: ville de Québec) [ détails ] - Les Marais du Nord – Collectif
Artiste(s): Richard Doyon, Christine Nadeau, Albini Leblanc, Michel Nigen, Yvon Lemieux, Olivier Toupin
du 19 février au 19 mars 2010
Bibliothèque Félix-Leclerc
«Six artistes professionnels (Richard Doyon, Christine Nadeau, Albini Leblanc, Michel Nigen, Yvon Lemieux, Olivier Toupin) exposent leurs plus belles œuvres des Marais du Nord. Exposition à ne pas manquer!» (source: ville de Québec) [ détails ] - Champ témoin
Artiste(s): Michel Boulanger
du 19 février au 21 mars 2010
L’Oeil de poisson
«L’exposition Champ Témoin se décline en deux chapitres à travers deux séquences d’images animées distinctes et projetées en simultanée sur deux écrans dans l’espace de la Grande Galerie.
Le chapitre intitulé Fuir présente une poursuite nocturne à travers un champ de maïs où une succession de boucles animées propose de légères différences à chaque recommencement. Le début et la fin de ce plan unique sont parfaitement identiques, de telle sorte qu’on ne puisse en localiser la jointure.
La seconde projection fait contrepoint à la première en montrant un porc bondissant de plus en plus haut et qui revient progressivement au sol jusqu’à l’inertie. Ici aussi le mouvement est perpétuel, mais dans un mouvement de va-et-vient. Les deux projections, tout en offrant un fort contraste formel, se recoupent à travers la problématique de la territorialité dans le domaine agricole, en s’intéressant plus spécifiquement aux liens entretenus entre la culture du maïs et l’élevage du porc.» (source: L’Oeil de poisson / CABAL communications) [ détails ] - Cheap Tricks
Artiste(s): Daniel Olson
du 19 février au 21 mars 2010
L’Oeil de poisson
«Le travail de l’artiste conceptuel Daniel Olson est animé par une approche interdisciplinaire et résolument expérimentale. Disposée dans l’espace de la Petite Galerie et de l’Entrée Vidéo, l’exposition Cheap Tricks se révèle comme une installation où un présentoir en bois, envahi d’une abondance d’objets (jouets, friandises, noeud papillon, cigares, allumettes, etc.), sert à la fois de décor pour une performance et le tournage d’une vidéo.
Cette scénographie, inspirée de Jouets et confiseries de Georges Méliès ou encore du stand de psychiatre de Lucy dans Peanuts (Psychiatric Help 5¢, The doctor is In/Out), brouille les distinctions entre présentation et représentation. Avec humour et intelligence, Cheap Tricks transforme notre vision et notre perception du monde en nous offrant une multiplicité de lectures possibles des objets et des situations du quotidien.» (source: L’Oeil de poisson / CABAL communications) [ détails ] - Le printemps à Pékin: Instants d’avant et d’après
Artiste(s): Zakari Gilbert
du 19 février au 21 mars 2010
Galerie Tzara [ détails ] - Écrans
Artiste(s): Steve Leroux
du 19 février au 21 mars 2010
VU [ détails ] - Come Back
Artiste(s): Cécile Yerro Straumann
du 19 février au 21 mars 2010
VU [ détails ] - Drôle de frimousse
Artiste(s): Stanley Donen
du 21 février au 25 avril 2010
Musée national des beaux-arts du Québec
«Retrouvez Audrey Hepburn et Fred Astaire dans ce grand classique de la comédie musicale réalisé en 1957. Le film se veut au fait de la mode de l’époque : les robes portées par Audrey Hepburn ont été dessinées par Givenchy! Un complément parfait à votre visite de l’exposition Haute couture. Paris, Londres, 1947-1957. L’âge d’or.
Les représentations ont lieu le 21 février à 14h00, 10 mars à 13h00 et 25 avril à 14h00.» (source: MNBAQ) [ détails ]
Dernière chance !
- Identités hybrides / Hybrid Individuals
Artiste(s): Yuji Hiratsuka
du 15 janvier au 21 février 2010
Engramme
«Les oeuvres de Yuji Hiratsuka offrent une vision raffinée et complexe de l’amalgame américano-japonais des moeurs, décrite par l’artiste japonais comme étant une ‘co-existence chaotique’.
De nos jours, des adolescents japonais regardent les luttes de sumo sur écran géant en s’offrant un burger, alors que certains jardins japonais se retrouvent au sommet des gratte-ciels au coeur de Tokyo, la métropole. Cette évolution des choses fait état d’un échange ouvert entre l’Est et l’Ouest en présentant la contradiction d’un pays qui se veut encore et toujours ancré dans ses traditions.
Les estampes de Yuji Hiratsuka sont réalisées à la pointe sèche. Le japonisme et la tradition Zen se retrouvent dans la simplicité des traits des visages des personnages qui peuplent l’univers de l’artiste.» (source: Engramme) [ détails ]
- Paysages intérieurs
Artiste(s): Janick Laberge
du 16 au 21 février 2010
L’espace contemporain [ détails ] - Banc d’essai, 5e édition
Artiste(s): Boris Dumesnil-Poulin, Marie-Claude Gendron, Mireille Létourneau et Sévryna Martel-Lupien
du 21 janvier au 21 février 2010
Université Laval – Galerie des arts visuels
«Exposition d’étudiants de 2e année du programme de premier cycle en arts visuels (sélection par jury)» (source: Galerie des arts visuels) [ détails ] - L’image comme une fenêtre
Artiste(s): Marie Laberge
du 15 janvier au 21 février 2010
Bibliothèque de Charlesbourg
«Poète et peintre, Marie Laberge a étudié à l’École des beaux-arts de Québec et à l’Université Laval. Elle a participé à plusieurs expositions individuelles, et certaines de ses œuvres font partie de collections privées. Auteure de huit recueils de poèmes, Marie Laberge a reçu le Prix du Maurier pour son recueil Halte en 1965. Elle a été la fondatrice d’un atelier de création pour l’hôpital Robert-Giffard.» (source: ville de Québec) [ détails ] - Bestiaire des légendes du Québec
Artiste(s): Joanne Ouellet
du 26 janvier au 21 février 2010
Bibliothèque Roger-Lemelin
«Ours monstrueux ou fantomatique, poules noires diaboliques, marsouins volants, ouaouaron géant, cette exposition de joanne Ouellet, tirée du livre Bestiaire des légendes du Québec (texte de Nicole Guilbault, illustrations de Joanne Ouellet aux éditions Les Heures bleues), met en scène une faune bien de chez nous, animée par le fantastique et le surnaturel.» (source: ville de Québec) [ détails ] - L’Agence
Artiste(s): Jean-Maxime Dufresne
du 15 janvier au 22 février 2010
L’Oeil de poisson
«Afin d’innover et de proposer un contexte inédit d’exposition, L’OEil de Poisson a invité l’artiste Jean-Maxime Dufresne à présenter son projet dans le bureau du centre. L’AGENCE prendra donc d’assaut l’espace et le personnel de L’OEil de Poisson afin d’offrir une expérience singulière qui sied parfaitement au propos et au travail de l’artiste.
Le travail de Jean-Maxime Dufresne pose un regard critique sur nos environnements construits et habités. Sensibles à des notions de psychogéographie et de pratique spatiale, tout en ayant recours à la médiation technologique, ses recherches s’intéressent aux mutations qui façonnent nos territoires urbains ainsi qu’à leurs réalités sociales.
C’est au moyen d’actions ou de dispositifs adaptés à ces contextes qu’il reconsidère le processus architectural dans une production matérielle étroitement associée à un travail d’enquête et à la création d’expériences provisoires.
Mélangeant recherche, travail d’édition et installation, L’AGENCE tire son contenu d’entretiens vidéo réalisés avec une quinzaine d’interlocuteurs, pour la plupart actifs dans le milieu artistique, qui stimulent une réflexion sur différentes questions : utopies revisitées, pratiques interstitielles, espaces de précarité, phénomènes méconnus, mobilité des personnes, usage de technologies, etc.
Le statut de l’espace urbain, social ou micropolitique devient ici matière à réinvention, alors que se tracent des lignes de correspondance et de conflit entre une multiplicité de sujets.
Accueillie pour une première diffusion au centre des arts actuels Skol à Montréal l’hiver dernier, L’AGENCE infiltre cette fois l’activité quotidienne des bureaux de l’OEil de Poisson, en y insérant notamment une station de visionnement et une aire de retranscription.
Le projet a jusqu’à maintenant bénéficié de la participation des personnes suivantes : artistes, sociologue, architectes, éducatrice en arts, auteur et traducteur, chercheuse et organisatrice culturelle, spécialiste de l’information – qui se sont prêtées au jeu de l’entretien : Gina Badger, Matthew Biederman, Claude Boullevraye de Passillé, Constanza Camelo Suarez, Isabelle Marie Cyr, Adriana de Oliveira, Kim Förster, Dominic Gagnon, Toby Heys, Never Lopez, Sophie Le-Phat Ho, Luc Lévesque, Fabien Loszach, Frank Nobert, Jean-François Prost, Felicity Tayler et Chih-Chien Wang.
Jean-Maxime Dufresne est diplômé en architecture de l’Université McGill et titulaire d’une maîtrise en communications (médias interactifs) à l’UQÀM. Combinant principalement l’installation, la vidéo, le son et la manoeuvre urbaine, son travail individuel, en collaboration avec l’artiste Virginie Laganière ou au sein de l’atelier SYN — a été présenté au Canada (Skol, Vox, Optica, Action Art Actuel, CCA extra muros, Axenéo7), en France, en Espagne, aux Pays-Bas et aux États-Unis. Parallèlement à sa pratique artistique, il s’implique au conseil d’administration du centre Dare-Dare et oeuvre dans l’équipe des programmes éducatifs du Centre Canadien d’Architecture à Montréal.» (source: L’Oeil de Poisson) [ détails ] - Le saut, aux éditions Contes d’Émilie
Artiste(s): Émilie Proulx
du 20 janvier au 22 février 2010
Bibliothèque Gabrielle-Roy
«L’installation d’Émilie Proulx illustre le lancer du bouquet de la mariée alors qu’un attroupement de femmes sautent pour attraper le bouquet. Ces femmes représentent l’artiste et possèdent différents attributs d’animaux : crabe, lion, écureuil, etc. L’œuvre est composée de sept panneaux de tulle de nylon sur lesquels sont brodés des personnages à échelle humaine. L’artiste sera présente de 14 h à 16 h le dimanche 24 janvier.» (source: ville de Québec) [ détails ]
Présentement en cours
- Hampelmann
Artiste(s): Mireille Bouchard
du 1 au 26 février 2010
Le Cercle sur Saint-Joseph
«Issue de la relève professionnelle de l’illustration dans la région de Québec, je planche sur la compréhension du dogme et des phénomènes de masse. Le premier chapitre de mon cheminement me mène à ma première exposition.
Je travaille le dessin à la ligne issue du cartoon, des comics américains, du manga et de l’iconographie religieuse.
Par la pratique, je tente d’isoler les liens tissés entre la réalité et les fictions illustrées dans ces domaines respectifs.
À en faire ressortir le sens, parfois humoristique, parfois tragique, se terminant par une apocalypse incompréhensible.
J’utiliserai les plafonds du cercle pour mettre en scène une série d’illustrations en superposition.
Donner l’illusion aux spectateurs de regarder le ciel serait, de plus, la réalisation d’un fantasme personnel.» (source: Le Cercle, sur Saint-Joseph) [ détails ] - Physika
Artiste(s): Helen Dowling
du 18 janvier au 28 février 2010
La Chambre blanche
«Dans le travail d’Helen Dowling, les capacités humaines, mentales et physiques, sont généralisées, de manière à ce qu’elles deviennent des modes alternatifs d’être ou des marqueurs de potentiel. Suscitant un questionnement sur ce qui determine le succès, tant en art qu’au quotidien, ses œuvres provoquent un rapprochement du clivage entre ce qui est réel et ce qui est médiatisé. Avec Physika, Dowling se sert du studio de la résidence comme terrain d’investigation du langage de l’activité physique. Impliquant la participation d’individus aux capacités opposées, le projet de Dowling, à travers la vidéo et ses représentations, porte sur les exigences, les déceptions et les normes.» (source: La Chambre blanche) [ détails ] - La vie la muse
Artiste(s): Anik Lachance
du 4 au 28 février 2010
Le Cercle sur Saint-Joseph
«’Les œuvres actuelles d’Anik Lachance sont le résultat d’un parcours atypique et d’une ouverture extraordinaire sur le monde qui l’entoure, au-delà du seul monde de l’art. Ses toiles sont l’expression de ses sentiments inspirés par la musique qu’elle écoute, les revues qu’elle feuillette, le monde de l’art moderne contemporain et les nombreux médias qu’elle explore.’
Cette artiste est née en 1975 et est reconnue pour son grand talent, son audace et sa persévérance dans le domaine de l’art contemporain. Diplômée de l’Université Laval à Québec en Arts visuels et en Communication publique en 2001, Anik Lachance a d’abord exploré la sculpture avant d’aborder la peinture.
Lilia Vouteau, rédactrice en chef de la revue Deco Design Art.» (source: Le Cercle, sur Saint-Joseph) [ détails ] - Mois Multi 11: La circulation des fluides
Artiste(s): Béchard-Hudon
du 18 au 28 février 2010
Les productions Recto-Verso
«La Circulation de fluides propose une expérience sensorielle et interactive tout en finesse. Cette installation sculpturale et sonore du duo montréalais Béchard-Hudon est composée de pavillons en papier de dimensions variées, portés par une structure en bois dont les nombreuses lignes de fuite s’entrecroisent et multiplient les points de vue. Chaque pavillon est muni d’un haut-parleur, d’un canal d’amplification et d’un capteur à ultrasons. Par ses mouvements et ses déplacements dans l’espace, le visiteur active et façonne l’émission de sonorités subaquatiques. La Circulation des fluides engage un intrigant dialogue entre le corps du visiteur et les sonorités qu’il génère au cœur de l’installation.» (source: Mois Multi 11) [ détails ] - Mois Multi 11: Hylozoic Soil : Méduse Field
Artiste(s): Phillip Beesley
du 18 au 28 février 2010
Les productions Recto-Verso
«L’architecte Phillip Beesley nous convie à la rencontre d’une impressionante installation biométrique. D’innombrables pièces minuscules, faites d’un matériau synthétique et munies de capteurs sensibles, sont assemblées minutieusement les unes aux autres en une vaste structure aux formes organiques capable de détecter la présence de visiteurs. Au passage, les capteurs « de proximité » déclenchent le tremblement puis le mouvement de structures géotextiles qui se rétractent, se relâchent et s’ouvrent à nouveau. Cette œuvre architecturale « vivante » fascine tant par sa grande beauté que par le trouble intérieur qu’elle provoque.» (source: Mois Multi 11) [ détails ] - Mois Multi 11: Healing Pool
Artiste(s): Brian Knep
du 18 au 28 février 2010
Les productions Recto-Verso
«Est-il possible que notre passage dans un lieu crée des déchirures et des blessures? Est-il possible que l’on puisse observer la guérison, la régénération spontanée de ce même lieu par la projection d’un flux lumineux? L’installation interactive et immersive de Brian Knep explore de manière très originale les changements, tant destructifs que régénérateurs, qui surviennent lorsque les choses entrent en relation. À partir d’une banque quasi infinie d’images, des formes organiques projetées au sol interagissent de façon aléatoire avec les mouvements et les déplacements des visiteurs. Un plongeon au cœur d’un espace qui donne vie!» (source: Mois Multi 11) [ détails ] - Mois Multi 11: 1983
Artiste(s): Mériol Lehmann
du 3 au 28 février 2010
Avatar
«Combinant la fixité de la photographie et la mouvance du cinéma, cette installation vidéographique d’ une grande efficacité questionne l’influence de la mémoire enfantine sur la manière dont nous réagissons, une fois adulte, aux différents stimuli. Dotées d’une mystérieuse force d’attraction, les images nous amènent sur le territoire où l’artiste a grandi, dans des lieux peuplés des souvenirs de l’enfance. 1983 porte un regard poétique sur notre perception du territoire et du temps, autour des notions de lenteur et de simultanéité.» (source: Mois Multi 11) [ détails ] - Mois Multi 11: Nemo Observatorium
Artiste(s): Lawrence Malstaf
du 3 au 28 février 2010
Les productions Recto-Verso
«Oscillant entre les arts visuels et le dispositif scénographique, entre la réalité augmentée et la sorcellerie, Nemo Observatorium nous propose une expérience intime et plutôt insolite du chaos! Construite autour d’un appareillage technologique complexe et ingénieux, cette installation ludique plonge le visiteur au centre de l’action. On entre seul dans un grand cylindre aux parois transparentes, on s’assoit et on appuie sur un bouton : d’un coup, le spectateur se retrouve propulsé au cœur d’un violent cyclone… De l’euphorie à la peur, l’expérience est pour le moins fascinante.» (source: Mois Multi 11) [ détails ] - Mois Multi 11: Pam Standing / Bend
Artiste(s): Mark Napier
du 3 au 28 février 2010
Les productions Recto-Verso
«Ces deux œuvres picturales animées sont le fruit d’une écriture informatique très fine où le code mathématique dirige la course des pixels! Dans l’une, des images de Pamela Anderson, et dans l’autre, des images de l’Empire State Building new-yorkais, sont soumises à une transformation générative délirante. Tels des objets vivants, les sujets en mouvement se métamorphosent et se déconstruisent délicatement, laissant émerger une architecture visuelle forte, une nouvelle iconographie en perpétuelle évolution.» (source: Mois Multi 11) [ détails ] - Tu ne mourras pas
Artiste(s): Variés
du 15 février au 5 mars 2010
Université Laval – Salle d’exposition
«Cette exposition est inspirée d’une nouvelle de l’écrivain Esther Croft, Les âmes siamoises. Une fillette attend la venue d’une petite sœur avec l’espoir de trouver enfin une alliée indéfectible qui la rejoindra en son centre comme une âme jumelle. Une âme sœur à qui elle pourra manifester un attachement aussi total que celui qu’elle a toujours pressenti entre son père et sa sœur aînée, entre sa mère et son petit frère. Mais c’est une petite sœur laide, chétive et infirme qui échoira.» (source: Université Laval) [ détails ] - Luminaires textiles, explorations à l’ombre du fil
Artiste(s): Ute Wolff
du 22 janvier au 7 mars 2010
Centre Materia
«Du 22 janvier au 7 mars 2010, le Centre MATERIA présente l’exposition « Luminaires textiles, explorations à l’ombre du fil », consacrée à la designer textile Ute Wolff, dont la dernière exposition solo date de 2005; il s’agit également d’une première à Québec. Sous la présidence d’honneur de Madame Denyse Roy, professeure agrégée en Design industriel à la Faculté de l’aménagement de l’Université de Montréal, cette exposition met en lumière les oeuvres les plus récentes issues de la recherche de l’artiste montréalaise d’origine allemande, des oeuvres qui marient poésie, fonctionnalité et innovation.
VERNISSAGE l Le vendredi 22 janvier à 17h00
PRÉSIDENTE D’HONNEUR l Mme Denyse Roy,
Professeure agrégée à l’École de design industriel à la Faculté de l’aménagement de l’Université de Montréal
La matière, ses caractéristiques particulières, et les procédés textiles utilisés, sous-tendent toujours la démarche de création de la designer textile. Ses oeuvres ne sont plus seulement des textiles décorés, mais à nouveau inventés. Elle crée ce qu’elle nomme des « paysages textiles », c’est à dire des structures tridimensionnelles définies par la caractéristique des matériaux employés. L’originalité de ses textiles résulte principalement de l’utilisation non conventionnelle des technologies, telles que celles liées à l’univers de l’éclairage, et de la « désaffectation » de matériaux tout à fait communs, les rendant ainsi inusités, lesquels apparaissent alors sous un nouveau jour.
Les pièces uniques issues de ses dernières recherches, des luminaires et explorations textiles aux surfaces raffinées, brodées et sérigraphiées, portent des noms évocateurs liés à la lumière, à la lune et à son élément associé, l’eau. Diffusant un flux proche du clair de lune, ses luminaires projettent des ombres, et ces ombres appartiennent à la lumière. Fluidité, transparence, profondeur des formes et intensité des couleurs s’allient aux différentes matières afin de composer des oeuvres riches et fascinantes, tandis que les jeux de clairobscur dévoilent le caractère ambivalent des oeuvres d’Ute Wolff et changent continuellement leur apparence.
Composées de jour et de nuit, de lumière et d’obscurité, d’une ambiguïté entre souplesse et rigidité, les créations de la designer textile allemande Ute Wolff se révèlent objets-poèmes tout en ayant un esprit très contemporain.
Une exposition qui illuminera votre hiver!» (source: Centre MATERIA) [ détails ] - CANE
Artiste(s): Mirko Sabatini
du 12 février au 7 mars 2010
Le Lieu
«L’installation est composée de quatre anneaux de chaîne (un total d’environ 500 pieds) qui sont entraînés dans un parcours d’obstacles fait de jeux d’équilibre précaire. Dans son mouvement, la chaîne provoque des accidents qui créent une longue suite d’événements sonores. Le résultat est un paysage insaisissable, délicat et fragile.» (source: Le Lieu) [ détails ] - Impression du temps présent
Artiste(s): Christian Noreau
du 18 février au 9 mars 2010
Bibliothèque Collège-des-Jésuites
«Les œuvres de Christian Noreau s’inspirent du courant artistique appelé action painting. Elles évoquent des paysages auxquels on peut ajouter d’autres interprétations. Sa démarche est axée vers une peinture gestuelle et abstraite où, par l’action de l’inconscient et le geste spontané, l’œuvre se crée en toute liberté. L’artiste sera présent de 14 h à 16 h le dimanche 21 février.» (source: ville de Québec) [ détails ] - La petite collection d’insolites
Artiste(s): Émilie Bernard
du 16 février au 11 mars 2010
Bibliothèque Neufchâtel
«Présentation d’une collection de plus de 120 petits objets uniques et insolites qui évoquent un objet du quotidien ou un fragment architectural. Fabriqués de matériaux divers, ces œuvres miniatures amusent et étonnent par leur taille et leur apparence curieuse. Cette exposition d’Émilie Bernard a été réalisée grâce au soutien de la mesure d’aide Première Ovation de la Ville de Québec. L’artiste sera présente de 14 h à 16 h le dimanche 21 février.» (source: ville de Québec) [ détails ] - 1756-1763, récit d’une guerre
Artiste(s): Variés
du 1 juin 2009 au 14 mars 2010
Musée de la civilisation
«Une exposition qui jette un regard global sur la guerre de Sept Ans, le premier véritable conflit aux ramifications mondiales et qui aide à mieux saisir les enjeux politiques, sociaux et économiques qui ont scellé le sort de l’Amérique du Nord.» (source: MCQ) [ détails ] - Les droits de l’enfant par l’UNICEF
du 11 novembre 2009 au 14 mars 2010
Musée de la civilisation
«Pour souligner le 20e anniversaire de la Convention internationale des Nations unies sur les droits de l’enfant, l’exposition propose 29 photographies, œuvres des photographes d’Unicef qui ont sillonné le monde pour capter les enfants dans leur environnement tout en respectant leur intégrité et leur intimité.» (source: Musée de la civilisation de Québec) [ détails ] - Temps d’espace
Artiste(s): Nathalie Damboise
du 17 février au 15 mars 2010
Bibliothèque Canardière
«La photographe Nathalie Damboise propose une expérience sensorielle audiovisuelle. Ses photos panoramiques rendent la lumière de Québec au même endroit sur une période d’une année. Ce lieu existe dans la réalité. Toutefois, l’image présentée crée un nouveau lieu réel et imaginaire à la fois. L’artiste sera présente de 14 h à 16 h le dimanche 21 février.» (source: ville de Québec) [ détails ] - francois, premier evesque de quebec
Artiste(s): Variés
du 1 janvier 2009 au 21 mars 2010
Musée de l’Amérique-Française
Les réalisations d’un homme d’Église et de vision qui ont marqué le temps et l’espace de la colonie. Une vie entière dédiée à la foi et à la Nouvelle-France, où tout est à construire. [ détails ] - Les hautes herbes
Artiste(s): Paule Genest
du 9 février au 22 mars 2010
Bibliothèque Saint-Jean-Baptiste
«Paule Genest a élaboré une série d’une dizaine de tableaux à partir du thème de la forêt. Chaque tableau présente un espace pictural dense et singulier qui tend à stimuler notre perception. Avec le souci constant de déployer une multiplicité de gestuelles et de teintes qui mettent en présence des agencements de figures organiques et géométriques, ces agencements s’étayent en hauteur pour constituer un ensemble. Une collaboration de la Caisse populaire Desjardins de Québec. Vernissage de l’exposition le jeudi 11 février à 17 h 30. L’artiste sera présente de 14 h à 16 h le dimanche 21 février.» (source: ville de Québec) [ détails ] - De Pellan à Ferron : sélection d’œuvres québécoises de la Banque TD
Artiste(s): Variés
du 4 février au 28 mars 2010
Musée national des beaux-arts du Québec
Cette exposition est le symbole d’une alliance réussie entre le milieu financier et le milieu culturel. En effet, il est bon de savoir que le MNBAQ a signé une entente de trois ans avec le Groupe Financier Banque TD pour alimenter ses services culturels. Les ateliers, conférences et autres animations culturelles qui ne demandent pas de frais d’admission ne sont pas gratuits à produire ; il faut bien que quelqu’un, en quelque part, en assume les coûts. Pour les trois prochaines années, il faudra remercier en partie la banque TD. [ détails ] - Fascinantes momies d’Égypte
Artiste(s): Variés
du 22 avril 2009 au 4 avril 2010
Musée de la civilisation
Momies, statues, instruments de momification et amulettes de protection vous y attendent. On y retrouve même une momie de chat. Le parcours est structuré autour de trois étapes, soit les momies, les rituels entourant la mort et l’étude scientifique de ces objets intrigants. [ détails ] - Société artistique de la Haute-Saint-Charles
Artiste(s): Variés
du 5 janvier au 4 avril 2010
Bibliothèque Le Tournesol
«La Société artistique de La Haute-Saint-Charles, société sans but lucratif créée pour servir la population de l’arrondissement, expose les œuvres de quelques-uns de ces membres.» (source: ville de Québec) [ détails ] - Christian Dior, le couturier et son double
Artiste(s): Philippe Lanfranchi
du 10 février au 7 avril 2010
Musée national des beaux-arts du Québec
«L’histoire de Christian avant Dior. Rien ne laissait présager que le jeune homme deviendrait le grand couturier à qui l’on doit le « New Look »… Grâce à des images d’archives, des extraits de lettres et des témoignages de collaborateurs, découvrez Christian Dior (1905-1957), l’homme qui a créé la griffe la plus célèbre du monde.
Les représentations ont lieu le 10 février à 13h, le 21 mars à 14h00 et le 7 avril à 13h00.» (source: MNBAQ) [ détails ] - Québec en design. 75 ans de créations issues de la collection du MNBAQ
Artiste(s): Variés
du 12 novembre 2009 au 18 avril 2010
Musée national des beaux-arts du Québec
«Affiches, croquis de conception, maquettes et objets les plus variés retracent l’évolution de la création québécoise dans les domaines du design graphique, des arts appliqués et du design industriel, depuis les premiers décorateursensembliers de l’entre-deux-guerres jusqu’aux années d’effervescence entourant la réalisation d’Expo 67. La deuxième moitié de l’exposition explore diverses facettes du design contemporain depuis les années 1970 : la performance, le dépassement des limites, l’engagement social, la beauté utile, l’indispensable superflu, la provocation… Québec en design. 75 ans de créations issues de la collection du MNBAQ est le fruit d’une première collaboration entre le Musée national des beaux-arts du Québec et le Centre de design de l’Université du Québec à Montréal.» (source: MNBAQ) [ détails ] - Barbie et la mode. 1959-1966
Artiste(s): Variés
du 9 février au 18 avril 2010
Musée national des beaux-arts du Québec
«Barbie adopte par la suite les styles propres à chaque décennie. Son image se transformera avec le temps, et on lui attribuera de nouveaux rôles : elle sera à la fois professionnelle et mère, femme de carrière et de métier, artiste et sportive. Sa garde-robe s’adaptera à toutes les occasions.
L’exposition Haute couture. Paris, Londres, 1947-1957. L’âge d’or a fourni au Musée national des beaux-arts du Québec le prétexte pour cette présentation qui met en valeur la collection du designer principal du MNBAQ, Denis Allison.
Cette collection est axée sur la première période de production de Barbie (1959-1966), alors que ses tenues vestimentaires témoignent d’un grand raffinement autant dans le style et la coupe que dans les tissus et les accessoires. Plus de 75 tenues sont groupées autour de six thèmes : La garde-robe de Barbie, La boutique de mode, Les tailleurs, Les robes de cocktail, La séance photo et Les robes de bal et de soirée.
Toujours à l’avant-garde, la célèbre poupée a influencé la mode pendant plus de 50 ans. Grâce à l’exposition Barbie et la mode. 1959-1966, le public est invité à retrouver certains de ses looks les plus mémorables. Un complément ludique à Haute couture. Paris, Londres, 1947-1957. L’âge d’or !
Fait cocasse : 105 millions de verges de tissu ont servi à confectionner les vêtements de Barbie et de ses amis depuis sa création en 1959, ce qui fait de Mattel l’un des plus importants fabricants de vêtements au monde!» (source: MNBAQ) [ détails ] - Haute Couture. Paris, Londres, 1947-1957. L’âge d’or
Artiste(s): Variés
du 4 février au 25 avril 2010
Musée national des beaux-arts du Québec
«Cet hiver, Dior, Balenciaga, Fath et plusieurs autres couturiers se donnent rendez-vous au Musée! Robes majestueuses, souliers d’époque et accessoires de toutes sortes, voilà autant de créations qui seront présentées à l’occasion de cette exposition dédiée à la haute couture. Venez admirer plus de 250 créations originales et apprécier la finesse du travail de ces figures marquantes de l’histoire de la mode. Une exposition à ne pas manquer, réalisée en collaboration avec le plus grand musée d’art et de design au monde : le Victoria and Albert Museum à Londres.» (source: MNBAQ) [ détails ] - Société artistique de la Haute-Saint-Charles
Artiste(s): Variés
du 20 janvier au 17 mai 2010
Bibliothèque Chrystine-Brouillet
«La Société artistique de La Haute-Saint-Charles, société sans but lucratif créée pour servir la population de l’arrondissement, expose les œuvres de quelques-uns de ces membres.» (source: ville de Québec) [ détails ] - Manif d’art 5: Sauve qui peut!
Artiste(s): Thierry Arcand-Bossé, Dan Brault, Guillaume D. Cyr, Isabelle Demers, Pierre Girard (Pishier), Catherine Plaisance et Guillaume Adjutor Provost
du 22 janvier au 11 juin 2010
AutocART des arts visuels
«Manifestation internationale d’art de Québec inaugurera demain, vendredi 22 janvier à 18 h, la nouvelle exposition mobile de l’AutocART des arts visuels, dans le cadre du colloque Catastrophe? Quelle catastrophe! qui aura lieu au Musée de la civilisation de Québec.» (source: L’autocART des arts visuels) [ détails ] - Copyright Humain
du 25 novembre 2009 au 6 septembre 2010
Musée de la civilisation
«Impénétrable, mystérieuse, fascinante, la pensée nous habite au plus intime de nous-mêmes. Jusqu’où la science peut-elle expliquer ce qu’est la pensée?» (source: Musée de la civilisation de Québec) [ détails ] - Horloges et débats. Le temps au coeur de l’Assemblée nationale
Artiste(s): Variés
du 1 décembre 2009 au 31 décembre 2010
Assemblée nationale du Québec – Hôtel du Parlement
«Présentée dans le hall principal et la galerie des présidents de l’hôtel du Parlement, cette exposition temporaire veut faire comprendre le rôle majeur du temps dans le fonctionnement du Parlement et le travail des députés. Les visiteurs sont invités à mettre à l’épreuve leurs connaissances sur ce sujet à travers un jeu-questionnaire interactif.
L’exposition met aussi en valeur une magnifique collection de 15 horloges faisant partie du patrimoine de l’Assemblée. Elle accorde une place particulière à Cyrille Duquet, horloger de Québec et concepteur de plusieurs des instruments de mesure du temps de l’hôtel du Parlement. L’exposition rappelle sa contribution à l’horlogerie québécoise.» (source: Assemblée nationale du Québec) [ détails ] - 7 péchés. Quand le Musée parle au Diable!
Artiste(s): Variés
du 14 octobre 2009 au 2 janvier 2011
Musée de la civilisation
«L’orgueil, l’avarice, la luxure, l’envie, la gourmandise, la colère, la paresse… Sept conteurs s’inspirent d’objets de la collection du Musée de la civilisation pour illustrer un conte sur chacun des sept péchés capitaux, sous la direction artistique du metteur en scène Martin Larocque.» (source: Musée de la civilisation de Québec) [ détails ]
Contact: calendrier À marcgauthier POINT com
